종교화를 벗어나 신화속 이야기는 르네상스시기에 인기 있는 소재였습니다. 그 중 티샨의 작품이 아주 유명한데요. 로마시오비디우스의 변신에 나오는 이야기를 주재로 그린 작품들입니다. 첫번째 작품 다이아나와 악티이온 1556–9 년 사이에 만들어진 작품입니다. 스페인왕 필립을 위해 그려진 6개의 작품중 하나입니다. 사냥광인 악티이온이 우연히 숲에서 여신 다이아나

월톤 딥틱 1377년 부터 1399년 영국을 통치한 리차드II세를 위해 그려진 작품입니다. 월톤 딥틱은 휴대가 가능한 경첩이 달린 두장짜리 제단화이죠. 종교화가 교회의 권위와 성경의 메세지 전달을 목적으로 그려진 후, 교황과 왕들은 신에게서 선택받은 그들은 위엄을 백성들에게 알리는 수단으로 본인들이 포함된 종교화를 만들게 됩니다. 점점 귀족과 부유한 상인들

1476년 카를로 크리벨리가 그린 제단뒤에 놓여지는 altarpiece 작품입니다. 정교한 표현력이 단연 돋보이는 작품입니다. 총 4개의 작품이 병풍처럼 모아져 있는데 그 중 대천사 성 미카엘의 모습입니다. "대천사 성 미카엘은 사탄과 그의 추종자를 천국에서 추방하기 위해, 사탄에 대항하는 천사군단을 이끌었다(요한계시록 12:7-9 )" 악마를

드라마 "리턴"을 보는데 밀푀유나베가 나왔네요. 확 꽂혀서 집사람에게 부탁해 맛보게 됩니다. 다시와 중간에 버섯을 넣기 사진입니다. 만들기 쉽고 배추가 들어가 시원합니다. 요리가 되면 고기,배추 깻잎이 한 세트처럼 붙어있어 쉽게 한점 집어 와사비 간장으로 찍어 드시면 되요. 불현듯 밀푀유의 기원가 뜻이 궁금해 찾아 보았네요^^ 밀푀유

고래랑 돌고래랑 피래미랑 다 보이는데 프랑크톤은 안보이네 쩝 그림아래의 danger는 프랑크톤에게 하는 경고 같네요.^^ 그럼 미미한 프랑크톤의 40여일 그간의 먹이 활동을 정리해 볼까 한다. 1. 블로그 먹이활동 무턱대고 그냥 시작해 별 내용 없이 가벼운 마음으로 시작된 스팀의 먹이활동은 내가 분유를 먹고있는지 모유를 먹고있는지 또 먹는건 뭔지 모르는 아기처럼

내셔널 갤러리는 워낙 유명하고 좋은 작품들을 많이 소장한 갤러리죠. 그 중 북유럽 인물화를 소개합니다. 유럽 북유럽 르네상스 미술 대표주자 중 하나인 얀 반 에이크는 그의 그림 뿐아니라 기름과 안료를 사용한는 유화의 대중화에도 중요한 역활을 합니다. 네덜란드에서 사용된 유화의 기법은 전유럽에 걸쳐 퍼지고 과거 템페라 기법(계란을 안료와 썩는 기법)을 완전히

기다리던 프린터가 왔네요^^ E 사의 고품질 파인아트/사진 전용 지클리(Giclée)프린트입니다. 지클리(Giclée)는 1991년 Print Maker 에 의해서 시작된 말로 프랑스어의 gicleur(잉크젯 노즐) + gicler (동사 :뿌리다)를 합성해서 만들었다고 하네요. Archival inks (pigment-based)보관 문서용 안료(천연재료)

전에 테이트 브리튼에 미쳐보여주지 못한 나머지 작품들을 마져 보여드리고자 합니다. 17세기 영국화가의 작품 "콜몬드리가의 여인들" 입니다. 같은날 태어나고 같은날 결혼 한 후 같은날 아이를 낳은 쌍둥이 자매의 초상화 입니다. 엘리자베스 시기의 작품이죠. 화려한 옷과 섬세한 묘사는 당시 유럽의 초기 르네상스 시기와도 맞물려 있죠. 사진에선 잘

설연휴 국립중앙박물관에서 평창동계올림픽 기념 전시 한국, 일본, 중국 “동아시아의 호랑이 미술”을 보러 갔습니다. 추운 바람과 싸우며 많은 사람들이 줄을 서 있네요. 한참 서 있은 후 안내하는 사람에게 확인한 결과, 제가 서 있는 줄이 에르미타지 박물관전 줄인걸 알게 되었습니다. 다시 왼쪽의 짧은 줄로 이동 추위와 싸우며 한참을 서 있었습니다. 마침내 매표소

얼마전 보팅봇 이야기를 @koreaminer 님의 글을 보고 시도하게 되었습니다. 으로 들어가면 보팅봇 리스트들을 볼 수 있죠. 다른 곳에도 만이 써져 있으니까 간단하게 설명할께요. Vote Value: 보팅봇이 쏠 수 있는 최대치입니다. Total Bids: 사람들이 난 이 보팅봇이 수익율이 좋을꺼 같아 하고 스달이든 스팀을 집어넣은걸 말하죠. ** 여기서

백색도자기 혁명 우리는 우리네 마음과 자연을 담은 변하지 않는 푸르름을 간직한 고려 청자에 대해 많이 알고 있는데, 중국 또한 아름다운 청자가 있었죠. 반면 세계에 알려진 우리의 청자는 도자기에 상감을 하고 백토를 채워 넣은 우리만의 제작양식을 포함한 상감청자를 의미합니다. 조선시대에도 선비의 고고함과 조선의 이상을 품은 화려하지 않은 유백색 순결을 품은 세계

흔히 예술품을 감상할 때 역 What, Where, When: How & Why 를 기초로 한 감상 Trainning 은, 그 작품을 이해하고 평가하는데 더없이 소중한 자산으로 작용한다. 어떤 물건이며, 어디서 만들어지고, 언제 생산 된지 이해하고 분석 할 수 있으면, 이미 그 사람은 예술품을 충분히 즐길 수 있을 것이다. 거기에 더하여 어떻게 만들어지고

게인즈버러(Gainsborough)의자는 무엇이며 그 이름은 어디서 왔을까요? 게인즈버러 의자의 명칭은 당시의 유명한 영국 로코코 화가로 불리는 토머스 게인즈버러(1727 – 1788)에서 유래됐는데, 토머스 게인즈버러는 그의 초상 작품에 게인즈버러 의자 스타일을 배경으로한 초상을 즐겨 그리곤 했습니다. 게인즈버러 의자스타일이 보이죠.ㅎㅎ 아래 흰 강아지 콜리인가요

런던엔 좋은 갤러리나 뮤지엄 들이 아주 많죠. 브리티쉬 뮤지엄, 로얄 아카데미 오브 아트, 테이트모던, 빅토리아 알버트 뮤지엄 등등 짧은 유럽 여행으로는 감당하기 힘들 정도랍니다. 혹시 웬만한 뮤지엄 들을 다 보셨다면 권해드리고 싶은 뮤지엄이 있습니다. 테이트는 테이튼 모던 뿐 아니라 테이트 브리튼도 런던에 있죠. 다양한 마스터와 인상주의 작품을 보실 수 있습니다.

한국화의 아름다움은 아쉽게도 평가 절하된 듯합니다. 일부 한국 현대화가의 작품가가 눈에 뛰게 올라 갔지만 그에 비해 한국화에 대한 인식은 부족한 듯 하죠. 아쉬운 마음으로 혹시 과거에 한국화를 이용한 교육용 자료를 통해 한국화가 대중에게 좀더 가깝게 다가갈 방법이 있을까 해서 작업했던 2.5D 이미지 시도 버젼이었습니다. 시도만 했었답니다. 첫번째 그림은 한국을

여전히 추운 날씨 10:30 아점으로 갈비탕을 먹은러 갑니다. 11시 조금 넘었으나 사람들이 벌써 많이 있네요. 반쯤탄 불금을 보낸 소고기구이는 다음으로 기약 하며 갈비탕으로 합니다. 실한 갈비가 한점 그리고 한우 양지가 뜸뿍 들어 갔네요. 영하 10도의 추위와 반쯤 뒤집힌 속을 달래기엔 딱이네요. 12시쯤 식사를 마치고 나오니 뻘써 사람들이 줄스기 시작하네요.

보양식 장어.. 저도 개인적으로 아주 좋아하는 음식이죠. 의외로 많은 나라에서 장어를 먹고 있죠. 그 중 영국에 재래시장 보로 마켓에서는 장어젤리를 구입하실 수 있는데요. 저도 사먹어 보진 않았지만 그 맛은 그냥 토나올것 같은 비린맛 이라 하는 군요. 용감한 자만이 먹는 다는 장어 젤리- 제일 왼쪽에 있는 거 랍니다. 나머진 맛나는 새우들 사진에 길쭉한고 검은

예비사회적기업 아트인어스의 작가들과 합의해 한정 제작된 미니액자와 일반 액자가 송파 현대 시티몰에 입점 했답니다. 하나하나 모두 작가들과의 정성어린 손길과 의미있는 인연을 대표하는 소중한 아트 상품이랍니다. 작가들과 함께 판매 수익을 Share하며 조금이나마 지속적인 창작활동에 힘이되고자 노력합니다. 머리속의 자연을 그대로 담은 강렬한 녹색과 푸른색 위에 선사된

사업 발표 마치고 이동중. 눈오는 날 좋은일이 많이 생기곤 했는데 이번일도 좋은 성과가 있었으면 하네요. 센치에 잠기는 하루네요^^ 눈이 많이 오네요 퇴근길 다들 조심하세요

1000명 이상의 딜러(판매상)들이 모인다고 하는 포토벨로 마켓은 토요일에 서지만 많은 상설 가게들은 월요일부터 토요일까지 문을 연다. 영화로도 유명해진 노팅 힐(Notting Hill) 지역을 관통하는 포보벨로 거리를 중심으로 사방에 노점상이 들어서는데, 끝에서 끝까지 걷자면 3km가 넘기에 하루에 모든 것을 다 보고 비교해서 뭔가를 구매하는 일 자체가 하나의